КЛАССИК ВО ВРЕМЕНА ИМПРЕССИОНИЗМА. Гийом Синьяк родился в 1870 году в маленьком городе Ренне. Обучаться искусству начал ещё там, после чего перебрался в Париж. Где он поступил в известную Академию Жюлиана, которую закончили многие художники с мировым именем того времени. В том числе именно в этой Академии примерно в это же время работал Гербер Джеймс Дрейпер, что является довольно любопытным совпадением. Особенно учитывая, что в стиле и технике исполнения у этих двух художник

Итак! Как же создавался этот шедевр в нашей художественной школе, который написала Кристина с моей скромной поддержкой. Начали сразу цветом - крупными пятнами, без линейного рисунка. И фон закатали довольно быстро. Главное - закомпоновать три центральные фигуры в формате холста, остальные массы уже подтягивали к ним. ⠀ Потом уточняли пропорции, линейный рисунок, композицию всех остальных частей картины. ⠀ После чего, сделали промежуточный финал трёх фигур в центре,

Attention! Аттэншён, май диар френдз! Представляется выдающаяся по сложности и красоте картина, написанная Кристиной. Это копия картины «Оплакивание Икара» кисти Герберта Джеймса Дрэйпера. Холст 60*80, масло. Копируя этот шедевр можно обучиться в живописи маслом очень многому: - изображению пропорций, пластики и светотеневой моделировки тела человека, - деликатным цветовым переходам, - пространственному решению многофигурной композиции в пейзаже. Писали долго, иногда с больши

Даша нарисовала гипсовую голову Сократа (современный вариант отливки). ⠀ На нашем курсе рисунка продолжаем обучаться рисованию. Наращиваем понимание светотени, перспективы и того как получается красивая графика. А также значительно увеличилась скорость рисования по сравнению с летом. В общем, наша сила растёт!

Сона добралась до мышечной анатомии человека. 👉🏼Рисунок с гипсовой анатомической скульптуры Жана-Антуана Гудона. Фигура представлена с очень выразительным движением, контрпостом. Пропорции словились достаточно легко, однако проблемы возникли именно с опорой на одну ногу и с движением и перспективой головы. ☝🏼Особенностью рисунка экорше является то, что в общее движение объемов человеческого тела необходимо было вписать рисунок поверхностных мышц. Каждая из которых так

🏛Сегодня расскажу Вам об Академии художеств и об обучение в ней в XIX веке. Понимание того, что необходимо иметь свою Академию Художеств пришло ещё в 18м веке Пётру I. Но полностью она появилась и расцвела уже при Екатерине II, которая дала ей статус Императорская. Мы не сильно опоздали по сравнению с другими странами. Например, Королевская Акадамия Художеств в Лондоне открылась на 11 лет позже. ⠀ Обучение в Академии начинали с 6ти лет, первые два года рисовали орнаменты и з

Художник, который был признан при жизни и почти забыт после смерти. Да, к сожалению, и так бывает. Герберт Джеймс Дрейпер - родился в Лондоне в 1863 году, обучался живописи в Королевской Академии. После чего путешествовал по Европе и совершенствовал свои навыки, обучаясь в других городах. В своих картинах он любил использовать сюжеты мифов Древней Греции. Его женственные соблазнительные образы вдохновлены не обычными женщинами, а мифическими богинями. Он очень тонко и чувстве

Она любила и умела жить на полную. Была успешной и признанной ещё при жизни. Тамара де Лемпицка - художница, икона своего времени, представитель богемы и светской жизни. ⠀Тамара родилась в Москве в богатой семье. Воспитанием занималась бабушка, приучая её к музыке и искусству. Ещё в детстве она много путешествовала по Европе. На одном из балов она встретила своего мужа. Тадэуша Лемпицкого-красивого молодого юриста из Варшавы. Но когда в стране начались перемены и Тадеуша поса

Норман Роквелл - художник иллюстратор, который умел передать жизнь обычных американских людей с иронией и особым теплом. Родился в 1896 году в Нью Йорке. С юности знал, что хочет рисовать и бросил школу ради Художественной Академии. ⠀ На протяжении 47 лет делал иллюстрации к “Saturday evening post”. Так же он работал для журнала “look” и других изданий. Его очень любила публика, и с самого начала карьеры его работы имели успех. Хотя критики часто осуждали их. По началу в его

«МОЯ ЖИВОПИСЬ НИЧЕГО НЕ СКРЫВАЕТ. ОНА ВЫЗЫВАЕТ ОЩУЩЕНИЕ ВОЛШЕБСТВА, И, КОНЕЧНО, КОГДА ЧЕЛОВЕК ВИДИТ ОДНУ ИЗ МОИХ КАРТИН, ОН ЗАДАЕТСЯ ВОПРОСОМ «ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ?» А ЭТО НИЧЕГО НЕ ЗНАЧИТ, ПОТОМУ ЧТО ВОЛШЕБСТВО САМО ПО СЕБЕ НИЧЕГО НЕ ЗНАЧИТ: ОНО НЕПОЗНАВАЕМО.» Рене Магритт и его безумная тяга к неизвестному. Из-за этой тяги вокруг его картин было много легенд. К примеру, есть версия, что Рене так любил писать головы, закрытые простынью из-за смерти матери. Якобы он присутствовал,